他的字就会向一边倾斜,石涛道人书画神品

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有人竖不直,他的字就会向一边倾斜;书法密码微店

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南都讯2019年12月27日,由广东省粤港澳合作促进会文化传播委员会主办的《大唐》—徐松波绘画作品大湾区跨年展在广州天泰美术馆开幕,展期将持续至2020年1月5日。展览展出了34幅“唐风系列”作品,其中27幅为布面油画,8幅为版画,包括《梦里乡关》《朝露》《前方》等画作。

有人横不平,他的字总是耸着肩。

石涛,清初画家,原姓朱,名若极,广西桂林人,祖籍安徽鳳陽,小字阿长,别号很多,如大涤子、清湘老人、苦瓜和尚、瞎尊者,法号有元济、原济等。与弘仁、髡残、朱耷合称“清初四僧”。石涛是中国绘画史上一位十分重要的人物,他既是绘画实践的探索者、革新者,又是艺术理论家。

徐松波作品《梦里乡关》。主办方 供图

而汉字结构,也会影响用笔方法。因此我们应该认真地研究笔法,纠正自己的不良笔法习惯,才能在临习中把握汉字结构的法则。

石涛擅长山水,常体察自然景物,主张“笔墨当随时代”,画山水者应“脱胎于山川”,“搜尽奇峰打草稿”,进而“法自我立”。所画的山水、兰竹、花果、人物,讲求新格,构图善于变化,笔墨笔墨恣肆,意境苍莽新奇,一反当时仿古之风。

徐松波介绍他的画作《前方》。主办方 供图

汉字是由笔画组合而成,它们都是有生命的,有情感的,都要占据字内的部分空间,安排得不好就会你争我夺,不但破坏了和谐的关系,而且会造成点画及各部分之间四分五裂,没有连贯,也没有呼应,更失去了平衡,貌合而神离。

此画册《苦瓜和尚书画册》为清代画家石涛绘,共12幅,一图一诗。旧藏日本大收藏家桑名铁城,书名页
“石涛道人书画神品”为日本著名画家富冈铁斋题,现藏于美国大都会美博物馆。这些书画大约书绘于1695年。

徐松波的作品融合了西洋古典油画技法、壁画绘制技法与中国画技法,通过借鉴”考据学”、”训诂学”等学术理念与手法,对大唐文化进行钻研与探索,刻画了唐人华服、骏马、猎犬、强弩等形象。他的“唐风系列”作品曾多次在海外展出,其巨幅“唐风”作品还曾于2018、2019年参加德国北方国际艺术大展。

欧阳询的字,如:乎、终。这两字,浑然一体,点画之间你呼我应,生意盎然。特别那个终字,好像两个人在谈情说爱,顾盼自然,处理得非常好。

苦瓜和尚书画册-第一帧

为什么选择唐朝作为灵感进行创作?徐松波表示,唐朝在中国历史上是一个强盛的时期,也是对文化吸收容纳最开放的时期,唐朝的书法、画作在世界意义上也有深远的研究价值。

我们初学者先要让汉字动起来,“顾盼”就是指汉字的动态。动态中求得平衡就是书写的原则。

落叶随风下,残烟荡水归。

在本次展览中,《梦里乡关》是徐松波较为出名的作品。徐松波告诉南都记者,《梦里乡关》的创作过程历时半年,在这半年中他翻阅了大量资料,并去到西部进行实地走访最终完成。

汉字的形体内各个不同的组成部分应相互照应,达到整个字的体势的平衡。字的每个部分都是有活力的,平衡不是四平八稳,是在动态中争取平衡。如欧阳询的:仪、杖。

小亭依碧涧,寒衬白云肥。

采写:南都见习记者 王美苏 实习生 原祎鸣

略微倾斜的左右两部分相互依靠,险中求稳。如果没有左部,右部就无法站稳。如果各部都站正了,这字就失却了这鲜活的味道了。

苦瓜和尚书画册-第二帧

总的说来,“顾盼”与“平衡”是汉字内部结构的关键,必须字字都要遵照的原则。在这两个大原则里还可以分成五个小法则,这些小法则是达到动态平衡的好方法。

初试一朵两朵,渐看十田五田。

1.『向背』

落日霞明远映,与余笔墨争先。

“向背”,指点画之间或字体的各部分之间的相向和相背。相向有外扩的姿态,相背有向内收敛的感觉。“向背”之法则,目的就是为了变化,欧阳询的字体险峻峭拔,因为多用相背法则而形成的。如:同、风、秽、怀。

苦瓜和尚书画册-第三帧

而南、高、竭三字用的是相向法则写就的。

山高秀色寒,白云飞不白。

颜真卿的书法丰腴开朗,雄伟厚重的风格,因为多用相向法则。如:内、明、颜、国。

苦瓜和尚书画册-第四帧

“向背”之法对初学习者来说,掌握此法是有些难度的,要谨慎。在运用“相背”之法时,注意形相违,神相合,还要结合运用“相向”之法。古人言:“毫发生死,纤微向背。”学书者要勇敢地去尝试,谨慎地运用,多多地练习。

同心之言,其臭如兰。

2.『收放』

如兰之意,其合永欢,

字的结构最忌平板松散,而“收放”是治平板松散的最有效的方法了。一个字有收必有放,有放必有收,两法必须合作,才能破除平板松散。欧阳询把部分点画聚集在字的中间的某个地方,有时在中心,有时在上部或下部,这聚合点不是固定的。以这个点为中心,向四面八方伸展放开。如蒸、微、坠、葳。

子宜佩之,保护春寒。

欧阳询又把字分成上下,或上中下几个部分,把有的部分的点画聚集起来,把另—部分的点画扩散开去,形成强力的对比。聚合的部分为合,扩散的部分为开。如:南、风、罪、丹等字开合各不相同。

春风寒兮,谁谓乎安。

运用“收放”法则时应该做到收放有度,过分不好,不足也不行,都会影响字的美观。中国汉字称为方块字,收放这个度就是在方块的范围内。

苦瓜和尚书画册-第五帧

3.『疏密』

潦倒清湘客,因寻故旧过。

“疏密”这—法则,在字的结构中十分有用。点画之间间隔一味追求均匀就显呆滞,缺少了变化。清代书家邓石如说:“疏处可使走马,密处不使透风。”意思是疏处让它疏,密处让它更密,疏与密形成强烈的对比。习字要做到疏而不散,密中通气。也就是说疏中见密,形疏而意收;密中有疏,意气通畅。如欧书“乱”字,左密右疏,疏处笔画加粗,减少了空白,使疏处变密;密处笔画变细,增多了空白,也就密处变疏了。如“捡”字,上部疏,下部密,人字头加粗后上部变密了,下部也就感到轻了疏了。

买山无力住,就枕宿拳宁,

书写中如果笔画无法加粗或减细,可以改变笔画的间距。如欧字:“德”,右部十字头的竖画拉长,横画放低,压缩了下部,下部变密,使整个字疏密有致。如果想同时运用疏密两法构字,学习者在熟练掌握后是可以实现的。如欧字“寿”字和“宁”字,既改变笔画的粗细,又改变了点画之间的距离,疏密对比比较显著了。

放眼江天外,赊心寸草亭。

4.『相让』

扁舟偕子顾,而且不鸿丁。

汉字中有独体字,也有合体字。独体字可以毫无顾忌四面伸展,而合体字是两个或两个以上独体字合成的。这好比一家多人,要互爱互让。这合体字中的主要的独体字尽量伸展,其他部分缩小字形或缩短部分笔画,让出空间来给主体部分。—般相让的部分是偏旁,偏旁又大多在左边,因此大都是左让右,如视、深、耕、趾。也有右让左的,如:期、勤、能、显。也有下让上的。如:虑、本、高、泰。也有上让下的,如:质、响、穷、冕。

苦瓜和尚书画册-第六帧

左让右:

花叶田田水满沟,香风时击采莲舟,

右让左:

一声歌韵一声桨,惊起白云儿片浮。

下让上:

苦瓜和尚书画册-第七帧

上让下 :

荒亭岑寂荒山里,老树无花傍水矶。

在相让中形成穿插,主部的一些笔画插入另一部的上部,或中部,或下部。如:离、竭、楹、临。

饭后寻幽偶到此,十分寒苦惨斜晖。

5.『错位』

苦瓜和尚书画册-第八帧

欧阳询的字有些点画或字体的一部分发生异乎常人习惯的移位,这就叫错位。这种错位打破了平稳,使字形扭动起来,同时又能保持平衡。错位的方式有二种,其—,左右错位。如:忧、宜、察。

九月寒香露太真,东篱晚节可为邻。

其二,上下错位。如:饮、以、物。

从来天地无私运,梅菊同开一样春。

再看这个灵字,雨字头的中竖与底部巫字的中竖并没对齐,巫字中竖右移了。这样一错位,确实增加字的动感,还能减轻这个字的右肩高耸的程度。

苦瓜和尚书画册-第九帧

这五个小原则加上前面两个大原则,都是力求变化,从动态中求取平衡的法则。我们可依照文字本身的结构和自己的喜好,不必拘泥,随机运用这些原则。

新长龙丝过屋檐,晓云深处露峰尖。

山中四月如十月,衣帽凭欗冷翠绘。

苦瓜和尚书画册-第十帧

此帧拟李营丘,而有别意,美人素质,

淡妆流丽,漫尔效颦,不免气缩。

苦瓜和尚书画册-第十一帧

山色苍苍树色秋,黄云欲碎背溪流,

苦瓜客舍消闲笔。画法应愧老贯休。

苦瓜和尚书画册-第十二帧

君与梅花同赏,岁寒时许争夸,

暖日睛窗拈笔,几回清思无涯。

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